行測常識判斷知識：中國古代繪畫藝術(shù)

2020-10-16 15:58:11 來源：瀏覽：

【導(dǎo)讀】國家公務(wù)員考試、遼寧省公務(wù)員考試、事業(yè)單位招錄考試、社區(qū)工作者招錄考試、基層工作者招錄考試、政府雇員考試、銀行招錄考試、招警、招教、選調(diào)生、公選、遴選等最新招聘信息、備考資料，請查看公略教育官網(wǎng)http://www.zionpraiseministries.com/或關(guān)注遼寧人事考試信息網(wǎng)公眾號。

魏晉時期
魏晉時期：社會的動蕩，佛教、道教的傳播，引發(fā)了人們對儒學(xué)的反省。崇尚氣節(jié)的文人在政治舞臺上屢屢碰壁，卻不愿隨波逐流，逐漸形成了一個以道德情操和理想人格為號召的士人群體。在繪畫作品上，凸顯個性的人物畫開始出現(xiàn)。
顧愷之是中國畫的奠基者。首創(chuàng)了 “鐵線描” 的畫法。鐵線描是中國古代人物衣服褶紋畫法之一，線條外形，狀如鐵絲，故而得名。顧愷之代表作：《女士箴圖》《洛神賦圖》。在現(xiàn)存的中國古代繪畫中，《洛神賦圖》被認(rèn)為是第一幅改編自文學(xué)作品的畫作。
知識鏈接：顧愷之-洛神賦圖
全卷分為三個部分，曲折細(xì)致而又層次分明地描繪著曹植與洛神真摯純潔的愛情故事。人物安排疏密得宜，在不同的時空中自然地交替、重疊、交換，而在山川景物描繪上，無不展現(xiàn)一種空間美。
唐朝
唐朝：政治統(tǒng)一和經(jīng)濟(jì)繁榮。畫家們追求法度，表現(xiàn)雍容華貴的盛唐氣象，繪畫風(fēng)格多樣，如宗教畫、人物畫、山水畫等。
閻立本(約601年—673年)，雍州萬年(今陜西省西安市臨潼區(qū))人，唐代政治家、畫家。代表作品有《步輦圖》《歷代帝王像》。閻立本擅長工藝，多巧思，工篆隸書，對繪畫、建筑都很擅長，兄閻立德亦長書畫、工藝及建筑工程。閻毗、閻立德、閻立本父子三人并以工藝、繪畫聞名于世。
知識鏈接
唐貞觀十四年(640年)閏十月，松贊干布遣使來長安請婚，迎文成公主入藏。唐太宗命閻立本作傳世名畫《步輦圖》，描繪了吐蕃贊普松贊干布請尚文成公主，使祿東贊來長安覲見太宗的畫面。
吳道子——畫圣
唐代是中國畫線條真正獲得獨(dú)立性格的時代，而立于這個筆法高峰之顛，非吳道子莫屬。吳道子(680 - 759)素有 “百代畫圣” 之稱，并創(chuàng)立了“ 蘭葉描 ”的畫法。蘭葉描的最大特點(diǎn)是壓力不均勻，運(yùn)筆中時提時頓，產(chǎn)生忽粗忽細(xì)，形如蘭葉的線條。
五代
五代時國家分裂，但西蜀、吳越地區(qū)相對安定，文化藝術(shù)也相對發(fā)達(dá)。這一時期的董源(943 - 962)被譽(yù)為 “南派山水畫” 的開山鼻祖，而其首創(chuàng)的 “披麻皴” 和 “點(diǎn)苔法 ”，將筆法和墨法高度融合，大大豐富了山水畫的表現(xiàn)能力。皴，一是皮膚因受凍或受風(fēng)吹而干裂，二是皮膚上積存的泥垢和脫落的表皮，三是中國畫中涂出物體紋理或陰陽向背的一種技法。
披麻皴和點(diǎn)苔法均為中國畫的技法，其中披麻皴以柔韌的中鋒線組合，表現(xiàn)山石的結(jié)構(gòu)和紋理。而點(diǎn)苔則是表示雜草、灌木叢，以及遠(yuǎn)山上隱約可見的樹木。
兩宋時期
兩宋：政治上“重文輕武”，文人階層壯大;商品經(jīng)濟(jì)高度發(fā)達(dá);理學(xué)的興起，使文人更注重內(nèi)心的修養(yǎng)，也使山水畫成為一個獨(dú)立的畫種，從注重寫實(shí)，變?yōu)樽⒅匾饩场?br /> (一)北宋
“宋畫第一人”李公麟(1049 - 1106)，發(fā)展不著彩色而完全以墨筆線描塑造形象的 “白描” 畫法，成為后人學(xué)畫的樣板。李公麟代表作《西岳降臨圖》。宋徽宗趙佶(1082 - 1135)，開創(chuàng)了中國花鳥畫的黃金時代。趙佶代表作《寫生珍禽圖》。
張擇端，宋徽宗時供職翰林圖畫院，專攻界畫宮室，尤擅繪舟車、市肆、橋梁、街道、城郭。后“以失位家居，賣畫為生，寫有《西湖爭標(biāo)圖》、《清明上河圖》”。存世作品有《清明上河圖》是北宋風(fēng)俗畫作品，寬24.8厘米(24.8公分)，長528.7厘米(528公分)，絹本設(shè)色，是北宋畫家張擇端存世的僅見的一幅精品，屬一級國寶。清明上河圖生動地記錄了中國十二世紀(jì)城市生活的面貌。這幅畫描繪的是汴京清明時節(jié)的繁榮景象，是汴京當(dāng)年繁榮的見證，也是北宋城市經(jīng)濟(jì)情況的寫照。
(二)南宋
繪畫在重視文化的北宋取得了極輝煌成就后，在南宋又進(jìn)入一個新天地，其中的代表，南宋四家指中國畫史上的南宋院體山水畫家李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭的合稱,亦稱"南宋四大家",亦有"李劉馬夏"之稱。“南宋四家”之一的劉松年變雄健為典雅，劉松年代表作《十八學(xué)士圖》;另一位夏圭則突破全景程式，勇創(chuàng)邊角式構(gòu)圖，夏圭代表作《溪山清遠(yuǎn)圖》。
元代
經(jīng)歷了改朝換代，元代畫家們則以畫作，鮮明地表現(xiàn)自己的心境和生活情趣。“元四家”之首黃公望在心血之作《富春山居圖》中，以“淺絳山水”展現(xiàn)一生追求的平和安寧境界。
知識鏈接
淺絳山水是山水畫的一種。強(qiáng)調(diào)在水墨鉤勒皴染的基礎(chǔ)上，敷設(shè)以赭石為主色的淡彩山水畫。其特點(diǎn)是素雅青淡，明快透澈。
明清時期
明清時期：專制的強(qiáng)化、社會的動蕩及商品經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，出現(xiàn)了許多風(fēng)格奇特、個性鮮明、格調(diào)清新、狂放的繪畫藝術(shù)作品和畫家，如吳門四家、四僧、揚(yáng)州八怪等。
(一)吳門四家
明四家，又稱吳門四家，是指四位著名的明代畫家:沈周、文征明、唐寅和仇英?；钴S于今蘇州(別稱吳門)地區(qū)，所以又稱為“吳門四杰”或“天門四杰”。
沈周與文徵明，是吳派文人畫最突出的代表，以山水為主，無論淡雅的青綠，還是沉雄、文秀的水墨，大多描寫江南風(fēng)光和文人園林。文征明以擅長文人畫聞名，代表作《桃源問津圖》。
“吳門四家”中的唐寅與仇英分別代表吳門四家中的另外兩種類型:
風(fēng)流才子唐伯虎(1470 - 1524)的瀟灑不羈家喻戶曉，其《溪山漁隱圖》所繪之物，也正是他想追求的逍遙人生。唐寅修養(yǎng)廣博，詩書畫俱佳，號稱“江南第一才子”。
仇英(1494 - 1552)是油漆工出身的職業(yè)畫家，《文姬歸漢圖》中艷麗的色澤，正是有別于文人畫的另一種風(fēng)格。仇英文化修養(yǎng)不博，專畫傳統(tǒng)題材，但摹古功底深厚，尤擅長工筆重彩人物與青綠山水，作風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)不拘。
(二)四僧
明末清初時期中國繪畫史上名噪一時的繪畫流派，由于畫派成員石濤、八大山人、髡殘和弘仁皆為僧侶，故名四僧。
清初畫壇可謂一派繁榮景象。此時，由明入清的遺民畫家 “四僧” 突破當(dāng)時主流的摹古畫風(fēng)，以新穎大膽的畫風(fēng)寄托亡國之痛。“四僧”之一的八大山人(1626 - 1705)達(dá)到中國水墨“極簡”的高峰，而《河上花圖》是他一生中僅見的長篇巨制。
“四僧”中的石濤(1642 - 1708)最勇于創(chuàng)新，喊出 “筆墨當(dāng)隨時代” 的口號。《十六阿羅應(yīng)真圖》中畫石頭那種回旋的線條，完全不是大自然應(yīng)有的。
(三)揚(yáng)州八怪
揚(yáng)州八怪是清康熙中期至乾隆末年活躍于揚(yáng)州地區(qū)的一批風(fēng)格相近的書畫家總稱，美術(shù)史上也常稱其為“揚(yáng)州畫派”。在中國畫史上說法不一，較為公認(rèn)指:金農(nóng)、鄭燮、黃慎、李鱔、李方膺、汪士慎、羅聘、高翔。
鄭板橋一生只畫蘭、竹、石，自稱“四時不謝之蘭，百節(jié)長青之竹，萬古不敗之石，千秋不變之人”。其詩書畫，世稱“三絕”，是清代比較有代表性的文人畫家。代表作品有《修竹新篁圖》《清光留照圖》《蘭竹芳馨圖》《甘谷菊泉圖》《叢蘭荊棘圖》等，著有《鄭板橋集》。
【實(shí)戰(zhàn)訓(xùn)練】
1.被稱為“畫圣”的是( )
A.吳道子 B.閻立本 C.張擇端 D.鄭板橋
2.鄭板橋自稱“四時不謝之蘭，百節(jié)長青之竹，萬古不敗之石，千秋不變之人”。一生只畫( )。
A.竹、石、梅 B.梅、竹、蘭 C.蘭、石、梅 D. 蘭、竹、石
【答案】
1.A。2.D。